主演：浅野忠信/井浦新/伊势谷友介/寺岛进/夏川结衣/凉/远藤eee
导演：是枝裕和
语言：日语
地区:日本
编剧：是枝裕和
类型：剧情
上映时间：2001-05-26
别名：这么……远，那么近/Distance
用户标签：是枝裕和,日本,日本电影,浅野忠信,这么远,那么近,剧情,ARATA,淺野忠信
片长：132分钟/Argentina:135分钟(MardelPlataFilmFestival)
imdb编号：tt0278413
名为“真理的箱舟”的邪教集团在东京的自来水源里投放病毒，致使上百人死亡，近万人受到伤害。在此之后，投毒的五名主犯被教众杀害，教主亦自杀身亡。该事件轰动一时。
三年后，当初四名主犯的亲属来到“真理的箱舟”位于山中的遗址，扬撒骨灰，祭奠亲人。然而，他们停在山口小路上的汽车被盗，众人被困在山中。随后他们遇到坂田（浅野忠信饰），当年投毒小组中临阵逃脱的第五人……
本片荣获第16届高崎电影节最佳影片、最佳女配角（夏川结衣）和最佳男配角（远藤宪一）三项大奖。
第54届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)是枝裕和
距离电影网友评论：
有部分用着手持摄影有点伪纪录片的感觉可见是枝裕和是想努力真实地还原出这个历史上真实的事件并且努力追寻这一真实事件发生的人的心理以及逻辑试图理解他们同时因为该事件涉及到宗教问题感觉到是枝裕和有点想讨论宗教和追求哲学上的思考的野心同时影片用distance作为片名我简单地理解就是人与人的距离这个是是枝裕和的电影一直在讨论的主题影片用一条主线几个人一起去事件发生地又插入了一些回忆片段整体上较好地解释了整个事件发生的经过在影片中犯人不再是穷凶极恶的坏人而也是努力思考生活与人生的人通过探讨他们与他们的亲属的关系想要进一步理解他们从事这一犯罪活动的原因究其原因还是人与人的关系的讨论另外最近系统地看了是枝裕和的大部分片子有个规律就是感觉片长基本上都是两个小时左右是枝裕和早期的片子充滿了許多高冷的藝術語彙，場景裡有許多超驗的自然景觀，而人也只是環境中的一部份（儘管也是寫實作為基底，但又更加藝術化現實）。相較來說，後期的片子僅管也冷靜克制的描繪現實，但又更加的溫柔，也更加地描繪現代都市的「內部」（家）。感覺得出來，他一直以來都在嘗試各種不同的實驗電影風格，直到《步履不停》後才定下他對家庭的核心探討。而《距離》也大膽的嘗試了許多實驗性的拍攝手法（相較後來的沉穩），並探討了嚴肅的議題，進而使我們重新認識今天人際關係的疏離（面對家人投身宗教而不理解），導演並非帶著預設批判立場批判真理教徒，而是以「返常」的方式探討現代化下人內心的空虛，以及人跟人之間的關係（因為死者而產生的各種連結）。那个伪纪录片形式也不用这么慢速的镜头吧，前一个小时还能看进去，后来就看不进去了，1.25倍速也慢，后来1.5倍速看完的。这是我第一部非正常速度看的电影。镜头可能都是手持拍摄的吧，特别晃动，拉近景的时候特别突兀的感觉。邪教的人，在他们看来内心特别的平静，没有情绪的起伏波动，也不受他人情绪的影响，是超脱了吧，这种跟大智者的那种看破一切是形似而非本质的相同吧？很多宗教团体作恶的初衷其实都是教主，这些教员也不过是普通人，但被洗脑了，甚至在他们做出某些行动时内心里可能是真心实意的以利于大众或世界的角度出发的呢。7.0/10分。2018.08.17，第一次看，日万代版蓝光。剧情好沉闷。。。片子影射日本奥姆真理教邪教事件。日本邪教组织，由麻原彰晃（原名松本智津夫）创立于1985年。1994年起，日本警方发现12起暗杀事件与奥姆真理教有关。特别是1994年6月松本市有人施放毒气致使6人死亡，200多人被送进医院。1995年3月20日在日本东京地铁投放“沙林”毒气，造成5500多人受伤，10多人死亡，震惊了全世界，它也因此更加臭名昭著。悼亡之旅，聚首之夜。浅野忠信作为“通灵者”，使教徒及其家属在那一夜“再会”，通过过去与现实的交织完成对于人与人之间距离的探寻。每个人或放空或波澜起伏的心理状态皆通过大段沉默展现，在这部几乎没有戏剧冲突的电影中，既是耍小聪明又有些笨拙。明明那么近那么近的关系，亲人何时异样，自己却浑然不知；眼眸中温柔似水，情感上却是自说自话。最喜欢淡黄色调的餐厅戏，调度与演员发挥有如神助。夏川结衣每次听寺岛进说话，都要听两遍。手持摄影，纪录片式的摇晃和真实，依旧是生与死的探讨，剪辑舒服，穿插其中的日常透露出的感情压抑自省，颇有无趣庸常的生活质感，隐隐约约的痛感。人与人之间分隔开的距离本质是心智、感受和欲望，而这社会最基本的构成又是人，那么再近，我也无法让两颗心变成一颗，亲情信仰友情距离生死，最后的那堆灰烬代替了以往的烟花，烟花若是灿烂一时，灰烬便是祭奠过去。忍受过后，必须的那一点脱轨，仍要继续生活。山中篝火那一段宁静的令人窒息，却又莫名的祥和——清晨面对太阳的温暖时，每个人变得真实，真实的孤独的个体。许下的太多，想得太多，就只有逃。因为“主犯亲属”的身份串起来的人们，是枝裕和手持摄影机在场景中移动取代了切镜头，因为伤痛融合带来的只有割裂；地铁中主角们融入人群，最后路口的大俯拍——受害者能是任何人，任何人也能是受害者。结局很震撼。为何要用大面积手持、让人很明显地意识到摄影机及背后的人的存在？mark面对面长时间的静默，大家自然的状态（都年轻到出水，好了终于关注了夏川结衣姐姐），胶片让每个人脸泛菜色（一切都无差别菜色），有点质朴的闪回。神奇的是前后两个片子里都有“笛子”出现。警察局问话原来在这里就有了有这样一个组织的存在挺可怕的，就像是人类群体成立部落、氏族、国家、国家机器，而后发展成什么样儿会不会成为反人类组织……不敢想。但是逆向思维，为什么他们宁愿离开家人去那个组织？还觉得在那里更轻松快乐？与陌生人一起比与家人一起精神上更容易满足？其实这就是人与人之间的距离了。坚持了一个小时，实在是看不下去了。故事本身就不是很吸引人，每段对话都无限延长，拍一个半小时都嫌长的剧情，深深拖了两个多小时…日本的导演是觉得不拍够两小时对不起观众的票钱吗…每个演员都要死不活的，不知道是不是色调和画面的原因，看着实在难受。原来是枝裕和早年拍过这么这么丧的片子。人的孤独能够孤独到什么程度呢。当孤独到了荒芜的时候，大概只能不择食地寻求一个寄托了。想起华莱士说过的一句话，即便不是全然所指这个语境，但也至少能有所警觉，“你所信仰的任何事物都会将你生吞活剥。”是枝裕和早期对家庭省视的作品。纪念事件的突发情况让受害者家属们意外回忆起了事件发生前的情况。真理教教徒的共同点是他们或多或少和原本家庭有着某种微妙的不和谐——这种彼此共有的对家庭的距离构成了他们对真理教的聚拢或说投靠。……
