导演:滕文骥/吴ddd
编剧:滕文骥
主演:史钟麒/冷眉/项堃
类型:剧情/音乐/历史
制片国家/地区:中国大陆
语言:汉语普通话
上映日期:1979
片长:107分钟
生活的颤音的剧情简介······
1976年前，郑长河无视四人帮爪牙韦立对他的迫害坚持演奏为悼念周总理而作的小提琴曲《一月的衰思》，使韦立阴谋破灭，并赢得了珊珊姑娘的爱心。
《生活的颤音》是部音乐故事片。影片通过一对恋人郑长河和徐珊珊在1976年清明节前后几天的遭遇和爱情经历，真实而生动地再现了伟大的“四·五”运动这段波澜壮阔的历史事实。反映全国广大人民群众对周恩来总理的无限崇敬和怀念，对“四人帮”的无比愤慨，以及他们为争取人民民主而付出的代价和牺牲。影片没有复杂的故事情节，也未写惊天动地的英雄事迹，而是从生活入手，以纪实的手法，把人民群众同“四人帮”的斗争融于普通人的日常生活之中，使影片有浓郁的生活气息和强烈的时代感，显得更加真实可信，逼真感人。
《生活的颤音》是1976年打倒“四人帮”后，1978年我们党胜利召开了十一届三中全会，全国开始了历史性的伟大转折，在我国电影史上出现的首批优秀故事片之一。影片不仅有很好的思想性，而且有很高的艺术性。具有以下几个特点：
第一，影片具有鲜明、强烈的时代特征。
第二，影片充满真实、自然的生活气息。
第三，把故事情节和优美的音乐有机地交织在一起，以音乐故事片的形式赋予影片浓郁的抒情色彩。
第四，采用了新颖别致的电影手法。《生活的颤音》上映后，受到全国广大观众的爱戴和欢迎。它是西影建厂20多年来第一部获得全国性奖励的影片，它标志着西影进入腾飞的新阶段。也标志着西影和我国电影事业的兴旺发达。西安电影制片厂摄制。
生活的颤音电影网友评论：
聚焦文革后期周总理去世到四人帮倒台时段的伤痕电影，小资文艺女青年被革命分子演奏家吸引，进而甘冒风险走出自己的舒适区、投身到政治理想中去；“四五”运动中政治、爱情、阴谋以独具时代特色（局限）的方式扭结，情节大张大合，情绪大起大落，观感复杂，有尬点也有认同点；视听语言的先锋探索，悲苦回忆黑白片＋自由如今彩色片，快速变焦镜头洪尚秀看了都害怕，分屏、叠化、定格、过曝等手法简直印象＋诗意现实主义，不过机位打光上还有样板戏痕迹；昨今连看两部小提琴手的片子，真是巧合，东西方的影像、情感对比有意思，且女主都是主动一方，那一吻算得上惊世骇俗；主角男帅女靓夫妻相，人生导师舅舅的造型照鲁迅来的，妈妈边说你坐坐边开门送客真幽默；盛中国逝世纪念放映@资料馆，片中独奏是盛的版本，我也是听他的小提琴协奏曲《梁祝》长大的。两个导演就导了这样一部电影？本身用比较深沉的音乐奠定影片基调，结果大量的使用快速变焦镜头，电影内部节奏和基调的对比十分突兀，在塑造人物方面真的是极差，镜头语言表现不好人物就算了，但是对白也写的莫名其妙，使人物行动和人物关系都变得莫名其妙，用力过猛的想去营造情绪氛围，但不论是镜头还是人物，包括故事情节都很糟糕，本身是可以很好的利用音乐成为影片特点来贯穿整个结构、推进叙事的，结果把这样一个特点也给毁了，看完电影感觉像听了几遍小提琴曲就结束了，没有任何关于剧情留下的深刻印象，剧本居然也是滕文骥写的，真不想说这故事其实本身就很差，为何不直接改名为总理的追悼会，这部电影真的是目前看过的国产经典电影中最让人一言难尽的一部了资料馆修复版.在镜头语言上非常多的想法，完成度虽然欠缺，却是明显现代范十足：跳切、叠化、定格、失焦、变焦、分屏、彩色与黑白转换、摄影机对准街景与民众。这样看来，意识到了，新中国银幕第一吻倒也是水到渠成了。纪实意义很重要。不禁感慨，一代代人在不断塑造着时代，而时代的不同终将成为我们之间无法跨越的鸿沟：四五有多么光荣，六四就有多么惨烈，它们共同搭建起的今天又有多么复杂。最喜欢冷眉望向钟麒的那一刹那，黑白变为彩色，她所幻想的与他的往后徐徐展开。Shesawthesignsofalifetime.（冷眉告诉我要打五星！）4.5被时代束缚和现代低估的一部片子，如今来看实在太有趣味和意味了。“哀乐之城”的爱情故事。注意几个空间的趣味和人物情感变化，珊珊第一次见长河回来，时间已过夜里12点，她救长河回家也已深夜两人走在空荡荡的北京城。我想在那个时候电影表现“夜生活”是少的。谁能想今天的北京。小西天出来一个大爷推着自行车问我“小伙子刚才那个片叫什么？”我：“生活的颤音“我又问句”你觉得怎么样？“大爷：”很好，很好，你们年轻人不知道，那时候就那样。“我：”我非常喜欢这个片子。“大爷：”谢谢。“我：“谢谢”中国影史上具有跨时代意义的文本，既有中国银幕第一吻，还有对主流话语威权的反逆性冲动。三位青年男女之间的生活更多地指向了政治生活，被迫害者与爪牙分庭抗礼，而编导的言说方式也在先锋及保守之间摆荡，堪称聪明。在语焉不详的暧昧气氛中，通过女性主动的婚恋选择，演绎了一整套清晰决绝的价值判断，继而迂回地完成了政治立场的体认。在中国电影语言的裂变点上（1979年），滕吴二人呈现了一次带有稚拙感与钝感的影像实践，在这一重意义上，对视听调度的认同感远低于对文本内核的欣赏。喜欢开场时零碎的北京片段，有点让影像说话的意思。成片是1979，故事是1976年前，那段在树林花丛奔跑的影像在当时我想是真心实意对“春天”的欣喜，是“黑云压城城欲摧”后对那一刻云开见日的美好比喻。钢琴家在楼上弹琴，男女主在楼下相对，背景音与自然音的结合有点意思。打老音乐家时墙上巨大的影子也具有压迫感。表演的刻意带着时代的烙印，但那种群体感带来的恐惧与动容，直至今日，都让人心有余悸。结尾太过拖沓与煽情，但煽情，似乎在这个时期情有可原。放映的时候结尾乱入，这不妨碍什么。镜头语言稚拙，突兀的横移和大幅度剧烈推拉镜头，给人感觉像是电影刚发明，一个孩子拿着在手里的镜头和镜头语言胡乱地涂鸦。中间不分较稳定，临近结尾婉转抒情的小提琴协奏曲伴随着叠印的画面，仿佛是看到了先锋电影的影子，影像化的音乐。至于内容，周总理的灵车悼念的人民群像抒情的大特写饱含爱戴与悲情的诗歌时隔四十余年依旧让我这个年轻的后来者热泪盈眶。五星给影片带个我们的历史感冷眉真好看，台词也好，说话说得自然，是生活中特别想认识的那种人。电影因为背景的依托，显示出一种崇高感。镜头语言有些稚拙，故事很简单，贯穿全片的重复性旋律如果离开了故事，也没有什么记忆点。去年看了一本中国电影大画册，就记住两个人，一个年轻的潘虹，一个就是冷眉。//哎呀妈，我刚看到最后这段独白，说实在的，我毫不怀疑这是真情实感，但是放在电影里不太合适。其实电影的细节里表达的崇敬已经很多了。“-政治，我是搞伤了。伤了！-那你为什么还要提伴奏的事？-因为我还有良心！”“天安门这几天不要去，已经定性了，反革命！上面会有大动作！”（冷眉这路知性美在国产影坛太稀缺，息影可惜）70末的远程推拉镜头和热泪脸。四五事件在我小时候还曾讳莫如深，如今怕是没几个人在乎了。小提琴：盛中国。最后一段高潮大戏，朗诵-拉琴-悼念周恩来-特务抓人打砸，那么激动！另外这也是少见的中国“中产”趣味电影了，“中产”女主的爸爸是归国医学教授，舅舅是剧院总导演（虽然被打倒了），女主说“文化教育爱好都被剥夺了，我真看不见希望在哪里，也只有把自己紧紧地裹起来，躲到文学和音乐里去”wow看得出创作者用足了心思，希望通过视听语言来强烈地烘托情感，也确实很饱满，前后段同样的影像通过配乐、叠化等手段使开篇结尾的情绪全然不同，丰富的机位变化渲染了一些大场面。颜值真高，音乐真好听，既有年代感符合中式审美，又很舒服有层次感，现在听起来也不过时。彩色影像部分能看到当时北京街景主题先行，目的性很强，强到有时候不考虑情理关系就随意组织起动作表现。技巧手法就像是一锅大杂烩，改革开放初期的消化不良可见一斑。用声音和色彩叙事构思很好，意识流的结构可以理解，多次曝光、分切画面的表现方式也能接受，但舞台、文学化的台词加上时不时的推拉镜头，让导演显了身，观众出了戏……
