主演：LouDobbs/泰德·科ddd
导演：高佛雷·雷吉奥
语言：无对白
地区:美国
编剧：AltonWalpole/高佛雷·雷吉奥/MichaelHoenig
类型：纪录片/音乐
上映时间：1983-09-14
别名：
用户标签：纪录片,美国,Godfrey.Reggio,美国电影,GodfreyReggio,1983,documentary,Godfrey_Reggio
片长：86分钟
imdb编号：tt0085809
失衡生活
1983年，受IRS(InstituteofRegionalStudy)委托，导演雷吉奥拍出了一部非叙事性的电视片，在这基础上，Qatsi系列第一部惊世之作《失衡生活》(Koyaanisqatsi)应运而生。在得到了包括卢卡斯、科波拉等人的大力支持与推广之后，《失衡生活》在当时形成了轰动性的效果。
"KOYAANISQATSI"是美国印第安族霍皮人的方言，意指失去平衡的生活。导演高夫瑞·雷吉奥在这部历时八年制作的记录片中采用了创新的电影语言，全片没有情节、角色及对白，完全依靠影像及配乐。
这就是耗时7年的惊世之作，在当年轰动一时的记录片《失去平衡的生活》。Koyaanisqatsi的片名出自印第安语，有疯狂、混乱、失去平衡、崩溃和另类生活的含义。此片的诞生历经波折，曾经遭遇严重的资金危机，幸而得到包括卢卡斯、科波拉等著名电影人的大力支持，为完成影片的拍摄工作，身为导演的天主教牧师雷吉奥还亲自兼职出租车司机长达5年之久。这部非叙事性记录片以全新的手法，将优美的自然影像、都市风景和快慢动作处理、双重曝光以及人类破坏环境的镜头并置剪接在一起，以纯粹画面蒙太奇的形式，自然的景物与工业社会所创造的人工景物进行鲜明的对比。导演以宗教式的关怀，控诉了工业文明对自然环境的破坏，表达对人类现代社会工业化进程的忧虑。影片没有对主题进行任何说教而是，采取了舒缓的方式进行表达，镜头和音乐开始在表达自然景象时都很缓慢，后来速度逐渐加快，画面出现汽车、飞机和忙碌得像蚂蚁一样到处乱闯的人群，巧妙地组成一首由动态影像和交响音乐构成的叙事诗。
失衡生活电影网友评论：
这应该是近期看过最为其感到遗憾的一部片子。开场的一幕就已经用极为震撼的影像诉出了对工业文明的怀疑态度，后面只是将“所不信”转为更加具体的视觉化呈现而已，但在大部分时间里还是被非奇观的视觉意识牢牢吸引住了。只是，少有间歇的配乐总以“密集”的方式直击每一处需要节制处理的影像“要害”，让我频频跳脱于单纯的视觉感受，来思索强配乐下的“意指何在”。不让环境音有丝毫介入也能构建一个完美的“影世界”我是信的，但不以配乐为主导而呈现一种纯粹的“影魅力”，我，也是信的。这是我22岁零两个月看过最深刻的电影。导演运用了在人类现代生活多种场合与自然世界的相似性来由大渐小，究寻世界，社会现象的本质，给予人类警示预言。只有音乐和图像被导演运用在这部电影了，主题在结尾有提示，虽然可以被合理推测，还是值得看第二遍，让整个剧情更连贯。如，水，山，云，火在两个环境中的不同含义；还有，车，人，房子的单独和组合含义，还有它们单独随时间的运动的过程带来变化的含义。最后的感叹，1982年的美国导演GodfreyReggio真了不起啊！看完总有一种怅然若失的感觉，在屏幕前也不时为镜头的酷炫发出惊叹，加速快放的生活令人眼花缭乱，伴随着PhilipGlass配乐的节奏，其影像的绚丽让人丝毫也不想将目光从屏幕上移开。抛开其哲理性，单论影像也是一种纯感官享受，对镜头的极度自信，无需言语加以辅助大概就是这样。论其深意，从大自然到工业化生活，反思工业化反思现代社会。感觉展示的远比我理解的还要高多了，富含着更高层次的哲学。图像是海，Glass的配乐就是波光，复调的宗教感，太空迷幻的先锋色彩。影片节奏和韵律像艾略特一样精准又带着浓厚的挽歌色彩。只是其实吸引我的恰恰是导演批判的那些东西，比如工厂制造肉肠、大爷刮胡子这些很有生活的细节——也许导演是站在外太空的视角俯瞰、批判人类文明，可如果回到地球表面，切入生活，或许便有不一样的理解吧。繁华与衰败，美丽与恐怖，崩坏中重组，无声中陨落。人也是自然的一部分，警惕文明的毁灭，那会“燃烧大地，煮沸海洋”。你不知道那个镜头会在哪里停止，它似乎永无止境。配乐或热情洋溢，或神圣肃穆，捕捉到日常景观本来的伟大。整部电影是一种观看世界的方式，莫不也是一种独特的生活。一种谁也不曾体验，却真实存在的生活。少有影像逻辑如此清晰的电影，几乎完全依靠快慢镜头的切换与速率变换、宏观视角与微观视角间的张力、格拉斯音乐的律动这三板斧完成影片的构建。但异化的城市生活、景观式的人物真的是回归涅槃的预言、腾空而起后的陨落的引子吗？这悖论就在于这只是你眼中的世界，终究生活真正的模样只在我们自己的眼里水坝、玻璃幕墙、核弹蘑菇云，硕大无朋的个体特写带来了巨大的压迫感，然而还是比不过被巨大取景挤压到一起的车群、楼群、人群带来的强烈不适感。倍速播放的画面如同是在冷眼旁观所处的环境与生活，伴着重复刺耳的配乐，看见的全是浮躁与嘈杂，还有虚妄繁荣下的荒凉。只觉得无比向往开头的荒芜与宁静。完美的配乐，令人惊艳的视觉呈现。大量的倒放慢镜头、快进和倒放快进，让人清晰地感知到时间流逝的方式——漫长的公路上、枯燥的工业流水线上、购物排队中……生活以这样乏味绝望的方式进行，人们的脸孔在里面宛若没有感情的非生物——现代人的特征。后半段对现代产物的展现，创造往往建立在毁灭上。82/100PhilipGlass的配乐太强，这部即《极盗车神》那般音乐与画面巧妙契合的典范，只不过是无对白纪录片，配乐左右了整体风格，选取的画面与创意已足够震撼，从机器在人眼镜上的倒影到自然景物，借助蒙太奇和大量延迟摄影来反思工业化、城市化，最后又回归人身上，配乐也随之变化感动，哭。音画契合度百分百，本来是当作格拉斯周边收的。曾深夜在异地的快捷酒店，看到窗外灯光，听到路上车声，清醒状态下，哭到不能自已。人类文明这么美，但最终会消失，非常非常可惜。机械化，工业化，失衡的现代生活，也都是文明之美啊。人类一定要走出去，这么大的宇宙，蝼蚁也要用力活着。玩摄影机参数和构图背后技术活太多了只能外行看看热闹宏观视角的延时摄影中人类社会如巨大的机器般运转其熙攘来忘和兴衰变迁仿佛只在弹指一挥间由古老壁画到火箭升天令人想起2001太空漫游某著名段落管风琴+低沉古语的主配乐十足的暗潮和神性有些蒙太奇段落和机械化的配乐又让人想起维尔托夫还是不习惯极简主义这样的表达，主题在前十分钟能看出个大概，后半段几乎是内容上的重复。相比大量的自然景观和人类文明宏观上的反差，影像中一瞥而过个体更让我饶有兴致。我们探讨人类社会或是一个时代的时候的时候有太多宽泛笼统的词语可以概括，对我而言社会的共性还是体现在个体的差异里。……
