这部堪称捷克电影史的超级钜作，在捷克影史百大电影票选时，被推为影史第一佳片。故事描述中古世纪两大世族的恩怨情愁，内容涉及战乱、盗匪、乱伦、仇杀、灭门等错综复杂的情节。乱世中的英豪如何在家族传承和效忠国王间做选择？乱世儿女刻骨铭心的爱情是否终究被埋葬在滚滚尘土中？这部融合浪漫、动作、奇情、长达近三小时的中古史诗钜片，导演企图捕捉那个已逝去的年代之狂野和激情。视觉效果突出唯美，影片强而有力令人震aaa
乱世英豪电影网友评论：
“这是一个东拼西凑的故事，几乎是胡编乱造，无甚褒奖可言。”如果说《萨拉戈拉手稿》是怎样花里胡哨的讲故事，这部就是怎样花里胡哨的毁故事，摄影美的一塌糊涂，构图放置于漫无边际的荒原中，视听的发散和文本的跳跃并列。它是在讲底层和宗教，甚至有一丝《低下层》的影子，但如同角色们在寸步难行的雪地里跋涉，观者几乎没有办法随着变动的群像和时空感同身受。如同做梦一样看完了。说是有老塔风韵，看了之后觉得差很远啊。老塔节奏慢但叙事清晰不啰嗦，不好懂那是故事本身就晦涩，而且技术手法其实很统一；这部捷克史诗是摄影美则美矣，但手法凌乱（长镜头蒙太奇各种角度各种移动...），配乐也弱了点（太满），叙事也是凌乱，各种波浪起伏但没有抓到一个中轴线。PS.女主还是美美的～看完我跟朋友说，下次给你看蜂之山谷，比这个还好，结果发现，这俩片是一个导演拍的。蜂之山谷让人想起伯格曼，而这片的影像让人想到的是塔可夫斯基的安德烈卢布廖夫。但本片在音画总谱一体化创作上走得更远。不过，在内容上，看惯了帕索里尼、老塔、伯格曼那些，就会觉得自然有余而少了点“天问”吧。气势撼人镜头唯美，捷克影史首魁果然非徒虚名。只是剧情貌似有些散乱，没怎么看明白。不过无妨观影过程中获得愉悦。说实话，看这样充满力量感的片子实在是一种享受，虽然画面的美感及音效配乐突出于故事本身进而构成了一种紧跟讲述的障碍，但你看完之后的感受，将不啻于看懂的诸位。嗯，杰作的魅力。那年捷克还是社会主义国家，第二年就发生“布拉格之春”。英豪意气冲出画面，豪族血斗与宗教引导形成诡异的隐喻和中世纪风格，想说些东西是关于宿命和人狼比喻？被诅咒的众人是厮杀的饿狼，恍惚的梦境是巫术体现。羔羊的圣女救不了壮士，反而有预告生死的能力，预告这场史诗都要埋葬在犁的锋下。“看了捷克影史百大的头把交椅《乱世英豪》，这是部单看故事情节，绝对激荡难抑的影片，实际阅读起来还是需要一定的耐心。和许多思想庞杂的影片一样，到了影片后半部分，你的耐心才能得到到回报，感受到力和美。看这片常让我想起《安德烈鲁勃廖夫》，在一片原始和蛮荒中，领略到文明的茁壮。”文化通过暴力训练人的反作用力的适应性(以痛苦为货币为债务负责)与此同时基督教的虚构形成的怨恨和内疚在欧洲文明史上写下浓墨重彩的一笔(罪的概念的肆虐)反动力的联盟假冒和歪曲种群活动而这也是虚无主义驱动历史前进的方式;人在冷酷的超脱与生成的岩流间摇摆野蛮与文明相爱相杀生生不息精髓全在摄影、剪辑、音效上，中古中欧史的陌生对进入电影情境有很大障碍。景深/特写/虚焦，手持变形都出来了；所幸还有小标题，否则这情绪意识流和林奇有一拼；大量惊悚宗教咏叹调、呓语/告解式念白。就波希米亚/摩拉维亚“欧洲十字路口”的地缘历史而言，“混乱”貌似是不二手法。非常宏大的片子，还分成了上下部。有旁白。国王和一个城邦的战争，胜者为王。略畸形的爱情，最后还养大了两个孩子。符号比较多，又不能让我思考到着力点。镜头语言很棒。我看到比较多的是成王败寇，女儿被夺走时的可怜，女儿回来后又要面子。女儿最后还和强盗有了真爱。捷克影史南波万的黑白史诗巨作。摄影超级棒（并非现在拍个风景片就能称摄影好的这种）。运动和静止，特写和全景，主观和变焦，各种手法，呈现复杂而强烈的效果。形式棒，内容也好。截取历史段落，既表现又诠释，直指人类永恒的爱与恶、信与疑的矛盾和挣扎。苦难、绝望的土地上闪烁的信仰之光；镜头和《安德烈·卢布廖夫》有些相似，但要比其形而上；最后的一段话又让人想起《党同伐异》，但本片的格局要比其大的多。爱与理智的交锋，信仰之光下羔羊的迷茫和挣扎，对信仰形式和灵魂上的辩证；很震撼。史诗片，既有历史，又有诗意，有时有鲁布廖夫的即视感。叙事是完整的也是跳脱的，演员的表演不好评价，女主80%的时间对着镜头都是一个翻白眼的角度。整部电影狂野的像是雪原中的狼，隐喻众多，最后救赎的结局，大概也很和天主教的价值观吧……
