导演:卡雷尔·ccc
编剧:哈罗德·品特
主演:梅丽尔·斯特里普/杰瑞米·艾恩斯/希尔顿·麦克雷/EmilyMorgan
类型:剧情/爱情
制片国家/地区:英国
语言:英语
上映日期:1981-09-18
片长:124分钟
IMDb链接:tt0082416
法国中尉的女人的剧情简介······
维多利亚时代的英国小镇莱姆，年轻的绅士查尔斯（杰里米艾恩斯JeremyIrons饰）在海边的悬崖上邂逅了一个神秘黑衣女子（梅丽尔斯特里普MerylStreep饰）。听当地人说，黑衣女子名叫萨拉，因为曾与一名法国中尉有染，所以遭众人非议，被称为“法国中尉的女人”。不过，查尔斯却对这位遗世独立的女人颇感兴趣，尽管他已经有了一个贤淑的未婚妻，并拟定了婚期，但他还是抑制不住萨拉的诱惑。两个人在几次试探后，终于开始幽会。萨拉对查尔斯讲述了她的遭遇和经历，但这一幕却被他人窥视，于是偷偷摸摸的私情面临公诸于众的危机……
无独有偶，这段故事被改编成了同名电影，女主角萨拉的扮演者安娜与男主角查尔斯的扮演者迈克，也给戏中人一样，保持着若即若离的情人关系，只是结局却出人意料……
法国中尉的女人电影网友评论：
二十世纪的男女和十九世纪的男女之间同样凄惨无望的爱情，在戏中戏的结构下显得更加传奇而悲痛。英国小镇部分讲究的服化道使得叙事的层次愈发分明。封闭保守的传统文化并不因一个伦敦绅士的闯入而有丝毫变化，相反则反噬掉不加遮掩的行为。爱的任性和痴迷放在一起催生出的很难是完满的结局。(8.2)记得这是第一次看梅姨的电影，故事的时间设定使得整部电影有着厚重的古典气息，表演风格也是克制疏离，这应该是熟悉的英式名著电影的风格，和看《看得见风景的房间》的感觉类似，这应该也算是对女性的体悟，其实看了很久了，想到的是开场的那一个码头的镜头，她就在那里走着，她是法国中尉的女人。虎头蛇尾，结尾略显苍白，莎拉的离开显得突兀，查尔斯的forgive牵强。开头长镜头时空转换，摄影机拉、摇、移、升和变焦景物变化自然。林中讲述往事一段的场面调度用空间变化表现人物关系变化，不仅表明两人关系也为之后的情感爆发埋下伏笔。几段现实与戏的时空对应也凸显了主题。维多利亚时代欠缺一种突破禁锢的勇气，当下的人却容易被一时热血冲昏头脑轻言放弃，悲喜两个结局的分配，于各自的时代都是异数，提点着认清本心的重量。套层结构相互对照着，戏外的两位主演是陷入了角色的深情，戏里的莎拉也迷失在自己的心魔（笔下妒气萦绕的画像）。法国史上的一见钟情。Streep回眸的一刻的确很美，带着被爱情折磨后的悲伤气质，因此任何女人无法和她并论。后面半段理解不了女主的行为，也理解不了男主为什么这么着迷，但是深情款款又备受折磨的英国绅士Jeremy太迷人了……梅姨那在风暴中的回头一望，和对照在镜子中的自己画出心中的恶魔，真是太美了。社会转型期间，一个大胆走向自由的“罪恶”的女人，找到了真爱。可是无论几百年前还是几百年后，这种自由，终究离不开对自己自私的拷问。1857年伦敦常住男人125万，妓女8万，每周接客200万。去除老人孩子，性束缚时代的男女，精力也真的可以的。主线主人公在禁锢时代突破藩篱，辅线梅姐在自由时代选择克制。剧本和小说同样精彩。为了弄懂“回环式套层结构”才看的这片儿，看完依旧没懂……从学术性角度分析这样一部电影，感觉挺无聊的……梅姨以前那脸蛋真是满满的胶原蛋白啊，海岸上那个长镜头里的梅姨美得像古典油画里的少女开场就吸引人眼球，电影叙事结构也很新颖，戏里戏外的过渡很自然，电影画面色彩丰富，镜头运用方式多样，人物角色塑造生动真实，由内而外表现出的感情真挚，是一部有趣不会乏味的电影。我不相信一见钟情，也不欣赏有小孩之后还乱搞的第三者。第三者就服英国病人。两个小时的电影我感觉看起来比乱世佳人还要多一个罗马假日。唯一有意思的就是戏中戏的转场，时空交错。已婚男女因戏生情的故事，到最后女的毅然离去，男的黯然神伤。梅姑的表演有些方面还是可圈可点的，但整个人物的表演不完整，这也是她从影多年来最大的诟病。铁叔倒是异常迷人。#没想到两个结局的难题用戏中戏的方法给巧妙的化解了。和书给我的感觉一样，很难喜欢上这个故事。（铁叔太迷人，梅姨年轻加上神经兮兮的样子居然让我想起可云？？？？）……
