警校时期就是死党的赵京尹和朴恩珠接手了一个棘手的案件――年轻的运动中心财阀被乱刺致死案件。案件的唯一线索只是某个AB型男子的体毛而已。两名警官把嫌疑锁定在运动中心游泳教练的身上，但没想到该名教练也被以同样的手法致死。后来，他们发现两名受害者在军队服役时期曾和第三个人发生过很多不愉快的纠葛。于是，他们把范围缩小到被害者“李尹西”的复仇连环杀人案，凶手也渐渐浮出水面，然而就在这时，警官赵京尹陷入了另一件颇具冲击性的神秘事件…&helliaaa
假面电影网友评论：
#真的是后世无数邪门作品中符号意象的源头。电影十佳第七。了不起的形式实验，精神分裂叙事的大成，本我对话自我，独角的心理剧。各种各样的人格面具戴在每个人类的心上，自己曾经同样自发思索过现代人“角色扮演”及其衍生的论题。伯格曼在假面中制造的幻象影像，我承认后来的林奇也未能企及。话说回来这样的导演却“戏剧是妻子，电影是艳遇”，不禁叫人又有些唏嘘天才和凡人的差距。就看到伯格曼的一股叛逆劲了，开头便将一连串令人不安的镜头剪接起来给人造成一种心理上的极度不适。过于舞台化的置景和表演，就连人物关系和戏剧性的呈现方式也完全是通过舞台式的对话，除了尼克维斯特的低调摄影丝毫看不出来这片子像电影的地方。确实有在视听语言上的某种革新尝试，但还远没有达到世人吹捧的地步。有一种大师：拥有超一流的光影和构图，这是基础元素；选择宏大主题——死亡信仰自我父母巴拉巴拉，然后预设一个谜底，作为装x基调；在上述谜底的基础上，用一些迷离的镜头，一些文学化的对白，一些阉割的剪辑，将谜底彻底消解；产业需要大师，俗人需要敬畏，于是大师诞生了。人人皆可为大师也。很难想到这样的电影曾经会一票难求。大量的脸部特写呼应着德勒兹电影理论中的动情—影像，脸与面具，二者在刻意的镜头语言下，已变得模糊不清，最后融为一个人在精神分裂中的一体两面，但有趣的是，当你确定为个人的分裂时，影片又设置了梦境来打破你的确定，如此暧昧有趣，如此让人困惑！最喜欢的几个镜头：1.伊丽莎白长达1分钟的大特写，仿佛看透观众心底的恐惧，忍不住远离了屏幕。2.转移到乡间居住的运动镜头。3.海边护士给演员念的独白。伯格曼一定深受德莱叶的影响，各种演员大特写和极其简单空白的画面。伯格曼对观众挺友好的，将东西抽出来讲好理解多了。“艾尔玛的不断言说其实就是以言语作为自己的保护面具，言语就是艾尔玛的假面。在伊丽莎白的沉默的逼视下，她感到恐惧，越是恐惧越要不断地言说，越言说则越感到恐惧。最后终于变成了沉默不语。”伊丽莎白：“语言，正如空虚、孤独、陌生、痛苦和无助，已经失去了意义。”第二部伯格曼没有羞耻那么沉重却又不知道说什么医生说无望的噩梦不是表面上的而是本质上的我们可以把自己封闭起来把世界关在门外但是现实是残酷的我们藏身之所并非密不透风这个世界到处都充斥着生活的骗局而假面至少能让我们暂时逃离就算最后无法改变什么第一部伯格曼。不如先狼吞虎咽，再做精细打算。真正体会了什么是真正的无法理解电影。快速切换的诡异镜头令人心悸，如面具一样的伊丽莎白让人恐惧，重复的倾诉与质问，肉体进而灵魂的融合让人不解。所有关系，所有常态，都在沉默与冷静之中倒转。伯格曼对人物的心理刻画达到了出神入化的地步，很多时候分不清是电影里面的人在看还是“我”在看。可能又是极权主义乃至后极权的现实让人感到无法生存，于是只能将自己从人还原到野蛮的赤裸生命之中，没有爱和情感，这样仿佛才是最安全的。重看改成五星。多处刹那闪过的符号，大量的脸部特写和重叠，别致的打光，这些深不可测的形式足以震惊世人。更何况加上身份转化和自我认知极具高度的主题，让人不得不赞叹这是一部惊世之作。看罢仿佛从梦中醒来，目眩神迷，久久缓不过神。2013-07-16想看。疗程中充满了好奇、诱导、背叛、对峙、唾弃、退让以及始终的僵持不下。梦境、幻想、现实，为什么要把电影当作镜子来看？我不想知道“痛苦是人生的本质”。#你的逃避并非天衣无缝人生是无孔不入的两位女主很美，尤其黑白片光影随剧情切换时候，更增加了那种不真实的美。一定要有足够坚定强大的内心，不然某个时刻，即便你是救助者的姿态出现，也会被带走立场，原本的社会角色被侵犯，甚至被驱逐。……
