影片架构在一个充满阴影和灰暗色彩的超现实主义世界中，剧情的主角是两个没有提及名字的少年（根津甚八配音）与少女（兵藤真子配音）。少女随身带着一颗神秘的蛋，她花许多的时间在某个歌德式的死城里搜集各式瓶子与手工艺品。身上背着一把十字型武器的少年在某天也随着一种神秘的机械来到这个城镇。同时，巨大腔棘鱼的身影在城镇上方出现，城市里的人也成群的活过来开始用长枪猎捕这些鱼群。在少女如巨穴般的瓶子中，就像个庇护所一般，里面收藏着蒐藏品。少年等少女入睡后将那颗神秘的蛋打破。少女表现得很生气并紧跟着已经离开的少年。最后少女沉入了溪谷中死去，她口中吐出来的气泡最后都化作了一颗颗的蛋。
本片由日本导演押井守以及知名插画家天野喜孝合作，德间书店于1985年发行，并于2007年以DVD形式再版。影片旁白由野田圭一担任。
《天使之卵电影网友评论》若从影响了押井守许多作品的叔本华-尼采哲学切入看待本片，观众可将电影所呈现的世界理解为一个无内在意义的世界。这个世界的表象（游弋在阴影中的鱼、内部存在呼吸的空壳蛋）都是个体意志物化后的表现，只有那些个体会对这些表象即是世界本质深信不疑（居民相信鱼的存在、女孩相信蛋能孵化），因为本质上他们只是在不断肯定自己的意志，即使这些意志都无法在不同个体间被共享（女孩不相信鱼、勇士不相信蛋）。全部个体就这样独自地活在表象的世界中，直到尼采笔下那有勇气打碎表象世界的虚伪外壳并直面其内部空洞的勇士出现。这也是勇士这个形象在片中的用意。但一个个体意志的覆灭并不能改变这个世界，片头远古的降临与片尾突兀的离去，无一不在诉说这样的悲剧将在此被神抛弃的世界里轮回上演。一百个人一百种看法：十字架骑士如同上帝派发到人间的大天使，在纵观愚昧人类一系列虚无而浪费生命的行为（追捕大鱼）之后，大天使认定了这一物种的退化和残忍，以致地球荒芜，城市废墟。天堂的席位还是地狱的禁室，天空中载着骑士而来的机械球体承担着两种结局：1.女孩的纯洁感动骑士与他共同搭载方舟离开陆地；2.女孩亦是虚幻信仰的狂热追逐者，被判罪肉体成石，灵魂静止。但电影之后一刻的长镜头意味十足，是大天使坐着方舟离开地球，还是地球被大水覆灭，那些大远景展示了挣扎的生命弱小而微不足道。我说实话我打两星全冲着美术，要不然就是零分，其他方面真的毫无价值……一个电影拍的让观众看不懂只觉得枯燥然后借此来证明这是一部超凡脱俗的神作，我无话可说，合着观众上电影院是想让导演给自己讲课啊还是给自己出题找最受啊？我想研究哲学我不会自己找书看啊？上动画片里猜谜？？笑死我了。一个关于基督教诺亚方舟的末世神话的寓言，拿着十字架的少年究竟是耶稣还是犹大，少女是上帝放出的鸟还是上帝本身，亦或是信仰者，哪怕蛋中信仰是空的？飞出方舟的是获得自由的人还是离人远去的神明，一切都太过晦涩了，是一件精雕细琢的艺术品蛋壳象征没有打破的那层现实，壳里空无一物象征梦和理想从一开始便无存在的可能，而当她见证了这一切的破碎和虚无后，她死亡了。她真正地成长了。而那些逐梦和追寻真相的前人和后人们，也会/曾像不断从海底浮出的水下生物般经历过她的故事。超现实主义绘画，颂诗一般的暗喻，情绪片段我有许多拾不起来，但是整个的情绪到很强烈。欣赏艺术作品有时候也不用全部用理性通透地解读，就是要感受这种感性的传达，我认为是能够抵达我的。少女坠落的时候与镜像接近最后的亲吻是经验到我的。大致引用了关于诺亚方舟的传说·故事豆瓣简介比影片中还详细的多··可以说是很简陋了。但画面似乎是一个画童画风格式的画师与天野喜孝一起制作而成。两人出来的效果是有些妖媚诡异而富有童真。迷倒在下了。晦涩难懂，要不是看了解说真的看不懂啊，肯定是我太笨了，没有信仰，唯物主义者。背景音乐还不错，一惊一乍。画风蛮哥特式的，挺寂寞，挺冷的，对话太少了，全靠自我想象。人总是亲手砸碎自己的希望，绝望又带来新生，我又何苦不是倾覆的方舟执着于虚妄的鱼的石像，何苦不是尾随天使的背叛者，但这苦只是缓缓流动的水，是瓶，早已盛满了。意识流，挺晦涩难懂的，没怎么看懂。感觉导演想表达很多意象，比如蛋，比如鸟和鱼，但确实没明白想要说个什么。画面很精美，构图和色彩都很喜欢，随手一截都是壁纸。高中时候看的那一遍真的震撼世界观。泡沫经济时代还能搞出这样的作品，要么是押井守是个并世无两的人才，要么是日本近现代社会是个值得挖一挖的大坑。也不算特别晦涩吧，但转换其他形式阐释会费力，押井憋得住，是有自信的动画！可能意识形态鲜明的人会比较容易喜欢？/第一次“接触”天野喜孝……
